Desde que Paula Mendoza decidió estudiar escultura, lo hizo con la firme intención de unir sus dos pasiones: el arte y la joyería, lo que dio como resultado un estilo tan único e hipnotizante que sus colecciones no son sólo consideradas accesorios, sino piezas de arte.
Basta con explorar su página de internet para entender que sus diseños están totalmente alejados de lo común, pues su ingenio al jugar con figuras geométricas y volúmenes combinados con elementos estéticos y artesanales, hacen de sus colecciones un must en el alhajero de cualquiera.
Desde muy chiquita me hacía mis propios accesorios y mi ropa y todo, y al estudiar escultura lo hice con esa intención de aprender a hacer joyería, pero entonces el arte siempre ha estado metido en mi ADN y es lo que me gusta, porque para mí es el recurso perfecto para la inspiración de cada pieza”, comparte Mendoza, quien desde hace tiempo ha hecho los museos y espacios de arte parte de su proceso creativo para idear sus diseños. Como cuando año con año se escapa a Zona Maco en la Ciudad de México para exponer su trabajo y surtirse de ideas.
Es una feria que siempre quiero visitar porque trabajo, me divierto y me inspiro”, señaló.
Desde que inició con su carrera como escultora en el Corcoran, la escuela de arte y diseño en la Universidad George Washington, a la colombiana le atrajo la idea de hacer joyería que simulara diminutas esculturas que uno pudiera usar, y desde entonces trabajó para hacer su deseo realidad.
Sin embargo, el toque final para su concepto llegó con sus raíces, cuando dejó de pelear por sumergirse en las tendencias de la moda americana y optó por navegar en sus raíces latinoamericanas, dándole ese extra a su sello.
Soy colombiana, más específicamente bogotana, pero viví 20 años en Estados Unidos, en Nueva York, y siempre que estaba allá decía: ‘Tengo que buscar referencias internacionales y hacer joyas para ese mundo y al final dije: ¡No! Soy colombiana y qué delicia que mis joyas reflejen mi latinidad. Y ahí está mi gran inspiración”, compartió.
Para la diseñadora, su latinidad la refleja en cada una de sus piezas, en los volúmenes, los colores, su tendencia por el oro, las formas y la feminidad en sus diseños, además de la practicidad y versalitidad que ofrecen, “todo eso creo que es bien latino”, puntualizó orgullosa.
Pero traducir todas esas ideas en una sola pieza no fue sencillo y admite que le costó las más de dos décadas de experiencia que ha sabido ir puliendo y dando forma, bajo su dedicación y constancia que han dado frutos, y presume con humildad estar presentando una de sus mejores colecciones con Curves in Motion, una línea que lanzará este 14 de febrero inspirada en su fascinación por las curvas y el movimiento.
Donde además uno de sus grandes aciertos ha sido el idear piezas que si bien a simple vista pueden parecer pesadas, en realidad son ligeras y cómodas al usar.
Ésa ha sido mi mayor obsesión en joyas, el poder hacer unas que sean realmente livianas, pero muy grandes, porque me encanta en volumen, pero es que son accesorios que te quieres poner para lucirlos y no te los quieres quitar a mitad de la noche porque ya te duele la oreja o te pesa el cuello.
Entonces digamos que ya hemos encontrado un equilibrio en la técnica que utilizamos porque creo que lo que ha pasado es que se ha ido perfeccionando, hemos evolucionado muchísimo, y además las piezas se ven cada vez mejor en mi opinión”, celebró.
